[English + French] Saw in English with subtitles.
🇬🇧🇺🇸 One Battle After Another (2025) by Paul Thomas Anderson
The long-awaited return of PTA to the movie theater, in a year of cinema that was a bit dull and full of sequels and remakes, the movie feels like a breath of fresh air. Like in Eddington a few months ago, the backdrop of the movie is America, fractured, tortured, and at open war. A 2 hour 45 minute chase puts, on one side, an intolerant power motivated mainly by ethnic purity against revolutionaries using the same violent methods to make a real impact against armed men ready to defend their ideas.
The first part of the movie is clearly carried by Perfidia Beverly Hills, played by Teyana Taylor. Her presence on screen immediately grabs attention and sets the tone for the whole cast, which she seems to guide with the strength of her performance and charisma, imposing rhythm and energy. DiCaprio, playing Pat "Ghetto" Calhoun, seems more in the background, carried by the dynamic of his partner. The couple quickly has a child, having to put aside their dreams of revolution and equality. This child creates a split in this fragile family, their old way of life unable to continue, with both protagonists aspiring to opposite dreams.
After a sixteen-year time jump, Pat now lives with his daughter, both isolated in a small house far from city life, to escape a tumultuous past. DiCaprio regains his place on screen, swinging between rare moments of clarity and long sequences marked by addiction and drift. His character helps to ease the seriousness of the movie’s themes and is skillfully played by the actor. On her side, Chase Infiniti, playing his daughter Charlene, is searching for her identity, lost in the shadows left by her parents’ dark past. The actress develops great chemistry with DiCaprio in their shared scenes, bringing a touch of softness and youth among the ideological veterans.
The intensity of the movie, constantly urgent, seems a bit disproportionate at the start because of the antagonist played by Sean Penn, giving the impression he has been brooding for sixteen years over a hunt that didn’t progress. His detestable character is magnificently performed through constant facial expressions and precise gestures.
VistaVision returns after The Brutalist, offering wide shots with great clarity, without any distortion. The light captured by the camera in night scenes is stunning, giving each shot clear illumination and perfectly highlighted shadows. More grounded, military-like shots are used for scenes with the antagonists, while handheld cameras follow the revolutionaries. This visual approach for both sides highlights the gap in resources as well as their ideological differences: anchored and firm for one, more open and free for the other.
The direction, perfectly orchestrated, emphasizes constant urgency, both for the protagonists, always running and hiding, and for the antagonists, securing each location precisely and gathering clues to quickly suppress the situation. The car chases could have been handled better: with shots too focused on faces and mirrors, and a chase on a long straight line giving no sense of speed, the tension almost drops during these scenes, while it should suffocate us and leave us breathless.
The soundtrack fits the movie perfectly, with a jazz side mixing string instruments and piano. The piano punctuates the most intense scenes, where the cat-and-mouse game reaches its peak: Benicio Del Toro’s character radiates calm and almost Olympic control over urgency, while the piano makes our hearts race with each measure.
In summary, like in Eddington, we face a movie showing America and the battles taking place on its land. PTA manages to keep us engaged for almost three hours, leaving very few moments to breathe. You just have to get into the movie from the start to lose track of time.
🇫🇷 Une bataille après l’autre (2025) de Paul Thomas Anderson
Retour tres attendu de PTA au cinema, l annee cinematographique etant un peu terne et saturee de suites et de remakes, le film apparait comme un vent de fraicheur. Comme pour Eddington il y a quelques mois, la toile de fond du film est l Amerique, fracturee, tourmentee et en guerre ouverte. Une course poursuite de 2h45 oppose d un cote un pouvoir intolerant, motive principalement par la purete ethnique, a des revolutionnaires usant des memes methodes violentes pour avoir un reel impact face a des hommes armes prets a defendre leurs idees.
La premiere partie du film est clairement portee par Perfidia Beverly Hills incarnee par Teyana Taylor. Sa presence a l ecran capte immediatement l attention et donne le ton a l ensemble du casting, qu elle semble guider par la force de son jeu et son charisme, imposant rythme et energie. DiCaprio, incarnant Pat "Ghetto" Calhoun, semble plus en retrait, porte par la dynamique de sa compagne. Le couple se retrouve rapidement avec un enfant, devant mettre de cote leurs reves de revolution et d egalite. Cet enfant creera une scission dans cette famille fragile, leur ancien mode de vie ne pouvant pas perdurer, et les deux protagonistes aspirant a des reves opposes.
Apres une ellipse de seize annees, Pat vit desormais avec sa fille, toutes deux isolees dans une petite maison loin de la vie citadine, pour echapper a un passe tumultueux. DiCaprio retrouve sa place a l ecran, oscillant entre rares instants de lucidity et longues sequences marquees par la dependance et la derive. Le personnage aide a desamorcer le serieux des propos du film et est habilement incarne par l acteur.
De son cote, Chase Infiniti, incarnant sa fille Charlene, est en quete d identite, noyee dans les zones d ombre laissees par le passe sombre de ses parents. L actrice developpe une alchimie superbe avec DiCaprio durant leurs scenes communes, apportant une touche de douceur et de jeunesse au milieu des veterans ideologiques.
L intensite du film, constamment dans l urgence, semble un peu disproportionnee au debut a cause de l antagoniste joue par Sean Penn, donnant l impression qu il a rumine pendant seize ans une chasse qui n a pas avance. Son personnage, detestable, est magnifiquement interprete grace a des mimiques continues et une droiture dans la gestuelle.
Le VistaVision fait son retour apres The Brutalist, offrant des plans larges d une grande clarte, sans aucune deformation. La lumiere captee par la camera dans les scenes de nuit est bluffante, offrant a chaque plan une clarte nette et des ombres parfaitement soulignees. Des plans plus ancres dans le sol, de maniere militaire, sont utilises pendant les scenes avec les antagonistes, la ou des cameras embarquees filment les revolutionnaires. Cette approche visuelle pour les deux camps met en avant le fosse de moyens entre eux ainsi que leurs differences d ideologie, ancre et ferme pour l un, plus ouvert et propice a la liberte pour l autre.
La mise en scene, parfaitement orchestree, souligne l urgence constante, pour les protagonistes toujours en train de courir et de se cacher, comme pour les antagonistes securisant chaque lieu et collectant des indices pour etouffer rapidement l affaire. Les courses poursuites en voiture auraient merite un meilleur traitement, certains plans trop centres sur les visages ou une grande ligne droite donnant peu de sensation de vitesse et faisant retomber la tension.
La bande son accompagne parfaitement le film, avec un cote jazz melant instruments a cordes et piano. Le piano ponctue les scenes les plus intenses, ou le jeu du chat et de la souris atteint son paroxysme, tandis que Benicio Del Toro degage un calme et une gestion de l urgence presque olympienne tandis que le piano accelere notre rythme cardiaque a chaque mesure.
En resume, comme pour Eddington, nous sommes face a un film qui met en scene l Amerique et les combats qui s operent sur son territoire. PTA parvient a nous embarquer pendant presque trois heures, ne laissant que tres peu de moments pour respirer, il suffit de se laisser prendre des le demarrage pour ne pas voir le temps passer.